Ashi Studio presentó “The Beginning” en la Couture 2026

Durante la Paris Couture Week 2026, realizada en enero, Ashi Studio presentó la colección Spring/Summer 2026 Couture, titulada “The Beginning”. El desfile integró el calendario oficial de la alta costura en París el 29 de enero y tuvo como eje central la investigación de rituales victorianos de luto, técnicas históricas de corsetería y manipulación contemporánea de materiales. Entre los looks, se destacó el Look 14, un abrigo a medida en cuero de cocodrilo oxblood, estructurado ajustado al cuerpo hasta el suelo, con cuello elevado y espalda expuesta.

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Fundada por el diseñador saudita Ashi, la maison consolidó su presencia en París a lo largo de las últimas temporadas con un lenguaje que combina construcción clásica y investigación material. La marca opera dentro del circuito de la alta costura como un estudio que tensa tradición y teatralidad, frecuentemente dialogando con referencias históricas y códigos de control corporal. En esta colección, el punto de partida fue la obsesión de la era victoriana por el luto, el deseo y la disciplina estética.

La colección utilizó técnicas de corsetería del siglo 18 para comprimir cinturas y estructurar siluetas en formato de campana. Vestidos incorporaron extensiones redondeadas, superficies tratadas con cola para crear un efecto de humedad aparente y pinturas trompe l’oeil que transformaron tejidos planos en lazos y drapeados ilusorios. Cabellos trenzados fueron integrados a las piezas como referencia a las joyas de luto victorianas, mientras que llaves, mariposas asociadas a la muerte y sellos de cera aparecieron como elementos simbólicos. Parte del desarrollo fue realizado en colaboración con profesionales de escenografía y peinado que actúan en el cine, incluyendo equipos involucrados en la producción de “Dracula”.

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La recurrencia del corset en la temporada fue uno de los movimientos observados en diferentes pasarelas y eventos de alto perfil. La silueta estructurada reapareció como instrumento de definición corporal, indicando un reposicionamiento simbólico de esta prenda en el imaginario contemporáneo. Al enmarcar el corset como elemento de poder y no solo de restricción, Ashi Studio dialogó con un mercado que revisita códigos históricos bajo nuevas lecturas culturales y comerciales.

En el contexto de la alta costura, donde la exclusividad y la narrativa caminan juntas, la colección reforzó el papel del atelier como laboratorio técnico. La combinación entre técnicas artesanales, superficies quemadas, aplicaciones experimentales y ilusión material evidenció una estrategia enfocada en la diferenciación dentro de un calendario global altamente competitivo.

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La intersección entre tradición artesanal, simbología histórica y experimentación técnica ayuda a comprender transformaciones que impactan tanto el discurso creativo como el posicionamiento de mercado de las casas de moda.

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